Описание хрустальной вазы для цветов

Обновлено: 08.07.2024

Такому флористическому аксессуару, как ваза, покупатели не придают большого значения. Они уверены, что ее можно заменить банкой, бутылкой или небольшим ведерком. Но флористы и дизайнеры интерьеров знают, что такая замена убивает красоту и изящество любого авторского букета. И наоборот, правильно подобранная чаша подчеркнет структуру и природное очарование композиции.

Какие бывают вазы для срезанных цветов: названия, формы и описание

Декоративных емкостей, в которых можно разместить букет, множество. Они различаются формой, оттенком и материалом изготовления. Мы не станем описывать все многообразие ассортимента, остановимся на вариантах и рекомендациях по подбору ваз от флористов:

Вазы-колонны подходят для длинных цветов: высоких роз, лилий, амариллисов и декоративных веток. Емкость поддерживает стебли и подчеркивает вытянутую форму композиции.

Вазы в виде песочных часов с широким дном, узкой серединой и расклешенным горлышком сочетаются практически с любым букетом из невысоких цветов: пионов, роз, тюльпанов, гортензий и эустомы. Это классический вариант с точки зрения практичности и эстетики.

В круглые чаши рекомендуем ставить полевые букетики, первоцветы или кенийские розы. Чтобы композиция выглядела привлекательно, стебли не должны сильно возвышаться над горлышком.

Прямоугольные емкости позволяют растениям свободно рассыпаться в чаше и не мешать друг другу. Выбирайте такой вариант для больших букетов с объемными бутонами.

Аксессуар в виде бутылки или банки подходит для одного цветка. Вы можете ее сделать сами, задекорировав обычную стеклянную баночку. Главное, чтобы готовое изделие не было похоже на банку, в которой хранят соленья.

Как подобрать идеальную вазу для цветов: определяемся с материалом

Лучшее сырье для сохранения срезанных растений — керамика, она пропускает воздух, но хорошо удерживает влагу. Остальные материалы не влияют на поддержание свежести букета.

Однако дизайнеры не рекомендуют использовать стеклянные прозрачные вазы. Эстетика композиции теряется, когда видите оголенные стебли и помутневшую воду. К тому же солнце ускоряет развитие в жидкости бактерий. Если хотите, чтобы букет стал украшением комнаты, покупайте непрозрачные аксессуары или покрасьте их специальной краской для стекла.

Исключение — хрусталь. Солнечные лучи играют на его гранях, что придает дополнительные яркость и свежесть композиции.

Ставим цветы в вазу правильно и красиво

Чтобы создать из растений и чаши эффектное украшение интерьера, недостаточно выбрать вазу, подходящую по всем параметрам. Нужно еще аккуратно расположить в ней букет. Воспользуйтесь нашими рекомендациями:

Стебли должны быть длиннее емкости в 1,5 раза. Если длина букета 50 см, вам нужна ваза высотой 25-30 см.

Если есть зелень, сначала разместите ее по периметру чаши так, чтобы стебли располагались крест-накрест. Они послужат опорой для цветов.

В нижней части композиции располагайте крупные бутоны, мелкие — выше.

Напоследок — лайфхак. Если не уверены, что у человека есть подходящая ваза, выбирайте в подарок цветы в корзине, шляпной коробке или в пробирках. Растения уже помещены в воду и не нуждаются в дополнительных аксессуарах.

Хрустальная посуда времен Советского Союза, когда она была особенно популярна, осталась во многих семьях и сейчас. Бокалы, рюмки, фужеры, салатники и вазы стоят в шкафах и на полках. Они считаются реликвией и редко ставятся на стол, обычно по большим праздникам. На таких изделиях есть характерные рисунки, узоры, о смысле которых мало кто задумывается. Большинство считают, что их нет вообще. На самом деле, если хорошо присмотреться, то можно увидеть, что эти узоры чем-то напоминают руны или языческие символы.

Каждый символ, как и рунические письмена, способен таить в себе энергию, причем, не только положительную, но и отрицательную. На хрусталь наносится всего несколько рисунков, к тому же они имеют общие элементы. Но обо всем по порядку.

1. Немного информации о хрустале

содержание оксида свинца в количестве 10 процентов было характерно для хрустального стекла;
от 18% до 25% оксида свинца – хрусталь мало свинцовый;
от 25% до 30% оксида свинца – свинцовый дорогой;
оксид свинца в количестве 30 процентов – хрусталь элитный.

мелодичный звон, который слышен в течение продолжительного времени;
отличное преломление потока света;
высокая степень прозрачности и блеска.

Если в хрустальную посуду налить напиток, он будет выглядеть совершенно иначе, чем в обычном стекле.

По некоторым данным, хрусталь, в котором присутствует оксид свинца, был создан в столице Великобритании более трехсот лет назад. Если сравнить изображения на изделиях из хрусталя, изготовленных в различных странах с интервалом в десятки лет, то можно заметить, что они очень похожи между собой, а где-то даже идентичны. Почему так происходит?

2. Что производители изображают на хрустальных изделиях

Главным символом в течение многих лет являются папоротниковые листья – насечки в виде веера, а также цветок папоротника, представляющий собой символ круглой формы типа звездочки или солнца.

Перун – бог славян, тогда как цветок папоротника является очень древним орнаментальным солярным символом в славянской религии. Считается, что тот, кто обладает этим цветком, находится под покровительством Перуна, а значит ему обеспечены надежная защита от болезней и огромное везение. Цветок папоротника на протяжении веков считается мощным оберегом.

Что касается листьев папоротника, то они могут убрать негатив, избавить от кошмаров, стать отличной защитой от порчи и сглаза. Рекомендуется брать бокал из хрусталя рукой без перчатки, чтобы она напрямую контактировала с изображенными на нем символами.

Старинный хрусталь не нужно прятать от глаз людских в комод. В идеале поставить эту посуду в сервант, на видное место. Так она будет охранять дом от всего плохого, притягивать богатство, позитив и счастье.

Что интересно, в Советском Союзе к религии и мистике относились по большей части с недоверием. Несмотря на это, на хрустале того периода сохранились эти рисунки.

Напольные вазы служили украшением жилья последние две тысячи лет; в современных интерьерах также нет причин отказываться от проверенного способа декора. Вазам далеко не всегда уделяют должное внимание, хотя они способны стать завершающим штрихом композиции. Разбираемся в многообразии ваз и в особенностях их выбора; узнаем, что поставить в напольную вазу и где найти ей место, чтобы получилось красиво.

Об истории появления

Домашние напольные вазы ведут своё происхождение от утилитарных предметов: больших кувшинов (амфор), известных по всему древнему миру. Уже в Древней Греции и Риме они разделились на несколько видов. Амфоры попроще были транспортными, или служили для хранения воды, вина, оливкового масла, зерна. Сосуды достигали объёма в 90-100 л, и их, как правило, закапывали в землю около дома.

В домах для повседневных нужд использовались столовые амфоры (двуручные кувшины), изукрашенные узорами и сюжетами. Существовали и парадные амфоры. Они были не только расписными керамическими; до наших дней дошли великолепные экземпляры, изготовленные из металла (чаще из бронзы), стекла, мрамора.

От этих последних, парадных, амфор произошли настольные и напольные вазы. В скромных условиях городского жилья напольный декор редко рассматривается в качестве подходящего украшения. Многие хозяева уверены, что их дом мало приспособлен для столь массивного предмета; это напрасная трата денег и пространства.

Подобный подход является верным лишь отчасти. Правильно подобранная и установленная в подходящем месте напольная ваза придаст нужный акцент интерьеру, оформленному в любом стиле.

Польза и недостатки

Напольными считаются экземпляры, чья высота начинается от 50 сантиметров. Все, что ниже, является настольным декором, который не рекомендуется ставить вниз – мелкие вазы на полу выглядят так, словно оказались там случайно.

На протяжении столетий большие вазы были маркером роскоши, и украшали дома знатных особ по всему миру, от Японии до Америки. В наши дни их основное предназначение не изменилось. Большие напольные вазы в интерьере гостиной по-прежнему являются символом достатка и указывают на безупречный вкус хозяев. Хотя вазы несколько сократились в размерах, это не мешает им выполнять следующие функции:

Быть ярким декоративным акцентом, подчёркивающим интерьерный стиль.

Помогать зонировать помещение.
Усложнять пространство. В царстве прямых углов округлые формы вносят приятное разнообразие.

Значимым недостатком может считаться высокая стоимость подобного аксессуара. Также он может пострадать, если в доме есть дети или крупные животные. Уход за напольными моделями обычно не составляет труда.

Формы

Классификация ваз по формам – занятие неблагодарное, поскольку, как любой предмет искусства, они чрезвычайно разнообразны. Однако, основываясь на приблизительных пропорциях, можно выделить следующие группы:

Круглая. Подобные модели выглядят более изящно. Они хорошо смотрятся в комбинации с высокими изделиями. Объёмный круглый сосуд украсит комнату в классическом или восточном стиле. Также он будет уместным в деревенском стиле (кантри или прованс).
Классическая. Модели изящной обтекаемой формы универсальны. Их можно использовать в классических, современных и эклектичных интерьерах; все зависит от материала, цвета и декора поверхности.

Необычная. Большой процент напольных моделей имеет трудноопределимую форму. Необычный аксессуар может напоминать силуэт человека, иметь причудливые пропорции или центральное отверстие. Подобный экземпляр украсит современный интерьер.

Материалы

Для изготовления массивных объектов декора используют разнообразные материалы. Актуальны следующие изделия:

Из стекла. Стеклянные модели имеют стильный и современный вид. Их формы и цвета бесконечно разнообразны: цветные и прозрачные, матовые и блестящие, гладкие и фактурные (с выпуклыми деталями). При этом они достаточно бюджетны и одновременно массивны, что позволяет им устойчиво стоять на полу. В зависимости от исполнения подходят для любых интерьеров.

Из керамики. Керамические сосуды – привычный и широко распространённый вариант. Изделия из гончарной керамики разнообразны по форме. Их легко оформить в любом стиле, расписать красками, покрыть цветной или бесцветной глазурью.

Из фарфора (или фаянса). Фарфор – образец тонкой керамики и классический материал для производства роскошных ваз. Фарфоровые и фаянсовые модели отличаются высоким качеством, эксклюзивные изделия дороги, а антикварные могут стоить целое состояние. Статусные, но хрупкие, они станут прекрасным выбором для классических стилей, например, барокко, или интерьеров в восточном стиле.

Из металла. Лаконичные гладкие модели из металлов (например, алюминия) впишутся в современный стиль (лофт, хай-тек). Вазы в винтажном стиле сделаны из бронзы или латуни. Они часто имеют классическую форму, поверхность искусственно состарена, на ней имеется чеканка.

Из пластика. В магазине можно встретить сосуды из пластика любой формы и стиля. Благодаря особенностям изготовления они лёгкие и крепкие; последнее качество является плюсом в доме с детьми или животными.

Из древесины. Каждая ваза уникальна, так как выполнена из природного материала, поверхность может быть гладкой или покрытой резьбой. Единственный минус – в ней нельзя держать живые цветы в воде.

Из природных материалов. Уютным видом обладают изделия, плетённые из лозы или ротанга. Фактурно выглядит ваза из цельного ствола бамбука; такие аксессуары часто украшаются тонкой резьбой по поверхности.

Из гипса. Изделия отливаются в специальной форме и затем декорируются, они могут иметь классическую или современную форму. Технология отработана, материал недорогой, поэтому гипсовые вазы относительно дёшевы.

Из полистоуна. Искусственный (акриловый) камень – прочный и долговечный материал, не меняющий цвета под действием солнечных лучей. Он идеально имитирует текстуру различных натуральных минералов, что позволяет создавать разнообразный по внешнему виду декор.

Приёмы дизайна

Столетиями за красоту больших сосудов отвечала ручная роспись, лепнина, вставки из слоновой кости, перламутра, драгоценных пород дерева, серебра и эмали. Современные напольные вазы декорируют более демократичными способами, к числу популярных относятся следующие приёмы:

Роспись. В зависимости от требований стиля выбирают модель, копирующую китайские традиции, или украшенную современными растительными или этническими орнаментами. Популярны варианты с отделкой в стиле народных промыслов: светло-голубой гжели или нарядной хохломы. Роспись может задать тематику интерьерного дизайна.

Резьба. Резные модели чаще всего изготавливаются из керамики или акрила, реже из дерева. Благодаря ажурным прорезям даже крупные экземпляры имеют изысканный вид. Из-за небольшого веса стоит подыскать безопасное место.
Стразы. Имитации драгоценных камней в оформлении напольных моделей встречаются нечасто. Они уместны в современных и смешанных интерьерах, там, где надо оживить обстановку, сделать её более нарядной и элегантной.

Хэнд-мейд. Изделия, оформленные своими руками, придают жилью черты индивидуальности хозяев. Для оформления используют технику декупажа, раскрашивают поверхность краской из баллончиков, украшают подручными материалами или мозаикой.
Повышение функциональности. Иногда напольную вазу превращают в светильник. Источником света может служить сам декор, изготовленный из ротанга или бамбука, или его дополняют стилизованными цветами, куда вставляют лампы. Импровизированный светильник подходит не только для гостиной, но и для спальни или детской.

Вазы и стили: как выбрать

Напольные вазы для интерьера, с цветами или без, хороши тем, что их зачастую можно использовать без оглядки на стиль. В современных интерьерах границы между стилями становятся все тоньше, что позволяет экспериментировать с выбором декоративных элементов. Проверенными считаются следующие комбинации стиля и вида ваз:

Классика. В классический интерьер впишется изделие изящной формы из керамики, фарфора, хрусталя.

Современные стили. Интерьер украсит ваза из стекла, ластика, керамики любой неклассической формы и расцветки, подходящей к общей цветовой палитре.
Минимализм, хай-тек. Подойдут экземпляры геометрических очертаний и однотонной расцветки.

Эко. Декор из природных материалов, например, из ствола бамбука или дерева, а также плетёные или стеклянные (лучше прозрачные и неяркие) модели.
Ретро, шебби-шик. Винтажные и антикварные экземпляры можно с успехом заменить качественной имитацией, благо, современная промышленность успешно производит умело состаренный декор.

Лофт. В брутальный интерьер впишется модель из хромированного металла или имитирующая бетон (из гипса или полистоуна).

Кантри или прованс. Отлично смотрятся плетёные изделия из ротанга или лозы, стеклянные или кружевные керамические изделия.

Видео описание

О напольной вазе из дерева в следующем видео:

Намного интереснее подобрать необычные сочетания, создающие новые смыслы. Например, возможны следующие комбинации:

В классическую и современную гостиную внесут восточный антураж вазы в индийском или китайском стиле.
Смягчить строгость минимализма, ампира и лофта помогут изящные модели, напоминающие древнегреческие амфоры, с чеканкой и перламутром.

Лаконичные геометрические вазы уместны не только в хай-теке, но и в современном, и в скандинавском стиле.
Для прованса подойдёт фарфоровая модель или экземпляр с серебряной чеканкой.

В многоплановом модерне одинаково хорошо будут смотреться тёмные позолоченные вазы с растительным орнаментом и смелые произведения современного искусства.

Металлические вазы с чеканкой органично смотрятся не только в этническом, но и в современном интерьере.

Куда поставить и чем наполнить

Вопрос, что поставить в напольную вазу, для интерьера вторичен; главное – найти вазе такое место, чтобы придать обстановке объем и выразительность. Иногда заполнить пустующее пространство просто: свободный угол вызывает смутное ощущение незавершённости, и решение поместить туда подходящий декор возникает само собой. В остальных случаях найти место для напольной вазы помогут следующие идеи:

Наиболее естественные и безопасные места – углы и пространство между окнами.

Если в помещении имеется стеновая ниша, это подходящее место для одиночного сосуда. Композицию можно подчеркнуть, закрепив над ней направленный спотовый светильник.
В большом помещении вазу можно поставить рядом с предметом мебели, например, в спальне около туалетного столика или рядом с прикроватной тумбочкой.

Такой яркий элемент, как напольная ваза, не нуждается в дополнительном декоре. Тем не менее, не каждый сосуд хорошо выглядит пустым. Поэтому дизайнеры предлагают следующие варианты того, что можно поставить в напольную вазу:

Если сосуд высокий и узкий, его дополняют одиноким цветком на высокой ножке, веткой, композицией из камыша или трав. Растения могут быть живыми, засушенными или искусственными.

Для объёмных ваз предпочтительно пышное наполнение: букет из цветов, веток или колосьев. Хороший вид будет у живых и искусственных цветов с крупными соцветиями.
В вазы, предназначенные для сухого использования, помещают ветки и декоративные композиции из сухоцветов.

Видео описание

О разнообразии напольных ваз и декоративных веток в следующем видео:

Как подобрать вазу: советы дизайнера

Мало правильно подобрать ветки и цветы в напольную вазу, не менее важно, чтобы она стала гармоничным дополнением интерьера. В достижении этой цели полезными будут следующие подсказки:

Цвет вазы должен дополнять палитру интерьера, а не сливаться с ней. Если комната оформлена в темной гамме, эффектный вид будет у сосудов белого, красного, матово-серого (металл) цвета. Если фон составляют яркие или насыщенные оттенки, ваза должна быть на тон-два светлее или темнее окружения.

Фактура и материал сосуда должны перекликаться с отделкой или другими предметами. Например, в комнате имеется металлическая ваза и зеркало с рамой из аналогичного металла. Плетёный сосуд дополняется таким же ковриком или креслом.

Достойное место для напольной вазы можно найти в любой комнате. Например, классические места – в холле, возле входной двери, или в кухне, в обеденной зоне. Для антикварного предмета лучше соорудить нишу или подставку.

Если помещение небольшое, выбирают прозрачный сосуд из стекла или пластика. Необычное дизайнерское решение – композиция из нескольких ваз, отличающихся цветом и формой.

Видео описание

Об идеях напольных ваз в следующем видео:

Коротко о главном

Стереотипы меняются, и напольная ваза в современном интерьере все чаще рассматривается как полноценный декор, а не как бесполезный, собирающий пыль объект. На пол можно поставить любой сосуд выше 50 см. Прежде, чем приобретать понравившийся экземпляр, проверьте, будет ли он соответствовать по габаритам и сочетаться с цветовой гаммой и обстановкой комнаты.

В выборе формы и материала вазы отталкиваются от особенностей интерьерного стиля и личных предпочтений. При выборе также обращают внимание на способ декорирования сосуда. Важно, чтобы его внешний вид перекликался с каким-либо предметом обстановки. Также заранее находят подходящее место и продумывают наполнение.

Ещё не так давно изделия из хрусталя ( посуда, фигурки, люстры и другие предметы декора ) являлись одними из символов богатства и благополучия семьи. Посуду из хрусталя доставали из серванта только по очень особым случаям, а то и не использовали вовсе. Хрусталь считался лучшим подарком на любой праздник и мечтой всех домохозяек Советского Союза. Несмотря на то, что хрустальные изделия делали и в Советском Союзе, особенно ценился хрусталь Чешский, выпущенный в Богемии. Он был тоньше и изящнее советского хрусталя и к тому-же выпущен не в Советском Союзе, что автоматически делало его ценнее. В советские времена хрусталь не был особо дорогим, такая мода на хрусталь была вызвана его дефицитом. Достать хрусталь, особенно богемский, можно было только по блату, и то с большой переплатой. Хрусталь в те времена считался выгодным вложением денег. Им выделяли самые лучшие места - на телевизоре, в антрисолях и полках, то есть на самом видном месте. Бабушки и мамы покупали хрустальные вещи с запасом, чтобы подарить на свадьбу подросшим сыновьям и дочерям. Кто вырос в советские времена, наверняка помнит такой священный еженедельный ритуал - удаление пыли с хрусталя. Хрусталь постоянно бережно мыли, чтоб при свете он лучше играл, и не дай Бог отпечатки пальчиков на нём останутся.

В настоящее время мода на хрусталь практически прошла. Изделия из хрусталя, как отечественного, так и импортного производства, можно спокойно найти в магазинах, да и стоят они не дорого. Но в каждой семье до сих пор сохранились изделия, изготовленные из хрусталя. Правда теперь на почётное место их редко ставят, обычно они аккуратно лежат в кладовках или доживают свой век в шкафах со всей посудой. С начала 1990-х годов, когда прошёл дефицит на хрусталь, очень много его перекочевало с сервантов и телевизоров на свалки.

Попробуем разобраться, чем-же ценен хрусталь?

Я в своё время какие только легенды о хрустале не слышал. Самая распространённая и знаменитая - что для игры света в хрусталь добавляют серебро. А были и совсем экзотические, типа что эти вазочки, салатницы и т.д. вырезают из цельных кусков горного хрусталя. Однако, всё это является лишь вымыслами и хрустальная посуда к горному хрусталю никакого отношения не имеет, да и серебра в ней не больше, чем в обычном стекле. Так что же тогда такое хрусталь? Это стекло, в которое для игры света и лучшего преломления световых лучей добавлено до 30 % окиси свинца ( PbO ), реже окиси бария ( BaO ). То есть, ничего ценного в хрустале нет. Однако производство хрусталя очень трудоёмкое, так что повышенная цена на хрустальные изделия обуславливается именно трудоёмкостью изготовления.

Цены на изделия из хрусталя.

И так, мы разобрались, что из себя представляет хрусталь. Теперь перейдём к самому главному. Эта тема назрела в связи с тем, что уже неоднократно были просьбы оценить советский хрусталь. А потом начинаются вопросы типа , как так? Мне сказали, что он целое состояние стоит! Стоил. Когда-то. И считался предметом роскоши. Возможно, за ним ваши бабушки в очередь целый день стояли, да и покупали по завышенной цене. Но эти времена прошли. Теперь советский хрусталь нужен разве что коллекционерам, и то цены на него не слишком высокие.

Как я уже написал, как и многие винтажные и старинные изделия, предметы из хрусталя в настоящее время являются предметом коллекционирования. А почему-бы и нет? Хрусталь красивый, практичный, найти его можно в любом полуразвалившемся доме. Правда находят его обычно с сильными загрязнениями. Но в умелых руках это не проблема. Подробнее о чистке хрустальных изделий написано в статье ЧИСТКА ИЗДЕЛИЙ ИЗ ХРУСТАЛЯ.
Перейдём непосредственно к ценам на хрустальные изделия. Как вы понимаете, каждый предмет нужно смотреть отдельно на наличие дефектов, редкость и т.д., так что указанные цены являются средними с проходов аукционов.
Наиболее ценными являются изделия из хрусталя, изготовленные в дореволюционный период. Цены на такие изделия доходит до 50 тысяч и даже выше. Однако, найти такие хрустальные изделия в сервантах и кладовках наших мам и бабушек практически не реально. Так-что чаще всего приходится оценивать хрусталь, выпущенный в 1960-е - 1980-е годы.
Из хрусталя, выпущенного в советские годы, наиболее ценным считается красный и синий хрусталь. Цена за такие изделия доходит до 5 тысяч, а комплект может стоить 10-15 тысяч. Однако и такой хрусталь найти не так и просто. Чаще всего попадаются предметы из обычного, прозрачного хрусталя.

Так-же повышенным спросом пользуются изделия из хрусталя, изготовленные к Олимпиаде в Москве 1980 года, серия так называемый " Олимпийский огонь ". Серия состоит из различных по высоте изделий, от рюмок до фужеров, изготовленных в виде чаши Олимпийского огня. Низ таких изделий изготовлен из оранжевого хрусталя, верх - из прозрачного. Выпускались ограниченной партией на заводе Гусь Хрустальный. Средняя цена одного бокала из серии " Олимпийский огонь " 800 - 1000 рублей.
На изделия из обычного, прозрачного хрусталя, цены значительно ниже.

На аукционах средние цены:
Вазочки и салатники - 500 рублей
Небольшие хрустальные фигурки -500 - 700 рублей
Хрустальные фигурки побольше 800 - 1000 рублей
Люстра небольшая - 800 рублей
Большая - от 2-х и более тысяч
Солонки около 50 (простые) и около 100-150 замысловатые

Цены указаны с аукционов, так называемое " купить сейчас ". То есть, по таким ценам очередь за хрустальными изделиями не стоит и покупателя можно ждать годами. Источник: Войдите на форум или зарегистрируйтесь для просмотра ссылок

Прежде чем купить вазу для цветов, важно понимать: размер имеет значение. Золотое правило флористов гласит: длина цветочного стебля не должна превышать высоту выбранного вами сосуда более чем в полтора-два раза. Не менее важен диаметр горловины. Слишком широкий проем не обеспечит достаточной опоры для стеблей, и букет потеряет форму. Слишком узкое отверстие может ограничить дизайн флористической композиции или даже повредить стебли. Флористы советуют не бояться обрезать стебли и использовать декоративные ракушки и камушки, чтобы поддержать цветы.

Как выбрать правильную форму вазы для цветов

Цилиндрические вазы: какие цветы подходят

Колонные вазы — тонкие высокие сосуды для цветов с длинными стеблями: гладиолусов, лилий и подсолнухов. Цилиндрические модели подходят для больших букетов роз, пионов и гортензий. Это настоящий must have флористов для создания композиций из искусственных цветов для домашних интерьеров и праздничных торжеств. Идеальная форма и высота позволяют любому букету выглядеть роскошно. Чтобы добиться максимально роскошного эффекта используйте декоративную гальку.

Круглые вазы: для каких букетов подходят?

Круглая ваза или ваза-аквариум подходит далеко не всех флористическим миксам. В ней роскошно смотрятся плотно сложенные букеты роз, гербер или тюльпанов. Вам нужно подрезать стебли до высоты сосуда, а затем приподнять цветочные головки, чтобы создать великолепный куполообразный эффект.

Лучший вариант для круглой вазы — растения с жесткими стеблями, потому что они могут прямо стоять. В стеклянных аквариумах шикарно смотрятся живые и искусственные розы, гвоздики, орхидеи, хризантемы, ромашки.

Самый простой способ создать стильную композицию с круглой вазой — взять букетик гвоздик, обвязать стебли ниткой, чтобы они держали форму, и добавить немного пышной зелени. Помните, что для аквариума нужен пышный букет, который будет разрастаться по форме купола.

Вазы-бутоны: какие цветы подходят?

Вазы-бутон подходят для демонстрации отдельных стеблей и растений с мелкими соцветиями. Изысканный сосуд отлично смотрится на прикроватной тумбочке и обеденном столе, поскольку украшает трапезу, но не мешает разговору ее участникам.

Флористы называют такие емкости лучшим выбором для демонстрации одного стебля с большим цветком, например, подсолнечника или хризантемы. Они отлично подходят для тяжелых цветков, которые обладают некой драматичностью.

Прямоугольные вазы: для каких цветов подходят?

Прямоугольные вазы хороши в минималистических интерьерах. Отличный выбор для неплотных букетов, потому что позволяют красиво разместить 5-7 растений. Для создания стильной флористической композиции свяжите цветки в несколько небольших букетов, а затем поместите их в прямоугольную стеклянную вазу. В таких композициях красиво смотрятся тюльпаны, нарциссы, подсолнухи и другие растения с высокими стеблями и одним цветком.

Вазы с широким основанием и узким горлышком

Вазы с узким горлышком и длинным выпуклым корпусом — элегантная основа для высоких тонких цветов или растений с тонкими стеблями. Это не самый подходящий выбор для густых букетов с буйством соцветий. Выбирайте цветы, которые вы бы поставили в вазу-бутон. Чтобы создать деревенский флористический ансамбль, используйте растения наподобие пионов — с нежными лепестками и тонкими стеблями.

Также флористы называют такие сосуды универсальными. Если вам некогда заниматься составлением флористических композиций, а просто нужно купить вазу для букетов, данная модель станет лучшим выбором.

Маленькие кубические стеклянные вазы

Маленькие вазы кубической формы, напоминающие стакан для виски, используются в флористике для декора интерьеров и праздничных столов. Секрет эффектной композиции — использовать громоздкие, но не слишком широкие цветки в большом количестве: фиалки, суккуленты, анемоны, франжипани. Важно очень коротко обрезать стебли и плотно упаковать их вместе. Если растения плохо держатся вместе, перевяжите стебли и наполните сосуд декоративной галькой. Она заполнит пустующее пространство и станет отличным фиксатором для букета.

Вазы песочные цветы

Ваза в форме песочных часов — идеальный вариант для растений с короткими стеблями и пышными соцветиями: пионов, роз, гортензий. Пышное основание, узкая талия и расширенная горловина идеально подчеркивают оригинальную форму растений.

Как продлить жизнь букету в вазе?

Когда вы выбрали идеальную вазу для цветочных композиций, осталось узнать как заставить букеты оставаться свежими максимально долго. Вот несколько советов от профессиональных стилистов:

Вы можете приготовить свой собственный консервант, чтобы продлить жизнь букету. Растворите 3 столовые ложки сахара и 2 столовые ложки белого уксуса в литре теплой воды. Убедитесь что срезанные стебли покрыты на 7-10 сантиметров. Сахар питает растения, а уксус подавляет рост бактерий. Вы удивитесь, как долго композиция остается свежей.

Какие цветы нельзя собирать в один букет

Если вы уже успели купить вазу подходящей формы, пришло время собственноручно составить букет. Во флористическом искусстве важно не только креативное мышление и творческий подход, но и знание важной информации о каждом цветке. Одни растения очень дружелюбны, тогда как другие не любят соседство с другими цветами.

Нарциссы и гиацинты не терпят соседства ни с какими цветами, а потому их нельзя добавлять в флористические миксы. Собирайте эти растения исключительно в отдельные букеты, потому что они выделяют ядовитые вещества, которые уничтожают другие растения. Один нарцисс способен испортить всю цветочную композицию.

Будьте внимательны с хризантемами, потому что они часто становятся причиной аллергических реакций. Лилии и гиацинты имеют сильный запах, из-за чего у вас может разболеться голова.

Древесные цветы не сочетаются с луковичными. А потому розам никогда не стать соседками тюльпанов в одной флористической композиции. Просто запомните, что луковичные дружат только с себе подобными, а древесные уживаются исключительно со своими сородичами. Самые эффектные букеты из луковичных содержат микс желтых нарциссов, белых гиацинтов и фиолетовых тюльпанов. Еще одно эффектное трио — синие гиацинты в окружении желтых тюльпанов и нарциссов. Такой букет не проживет долго из-за выше описанных особенностей нарциссов, но для украшения свадебного стола подойдет идеально.

Как и везде в флористическом мире есть свои исключения: вы можете сочетать розы с луковичными лилиями. Они нейтрально относятся друг к дружке и создают шикарные букеты.

После того как вы узнали все о формах декоративных сосудов и правилах составления букетов, самое время купить вазы, которые идеально впишутся в ваш стиль жизни. Выбирайте изделия из прозрачного стекла чтобы придать интерьеру изысканной легкости или украшайте дом керамическими вазами, идеально сочетающими аристократическую роскошь и элегантность. Любую из этих моделей вы найдете в Магазине Постоянных Распродаж.

Читайте также: