Искусство собирать букеты как называется

Добавил пользователь Владимир З.
Обновлено: 19.09.2024

Флористика в современном мире представляет собой настоящее искусство, которое наравне с созданием художественных произведений, наполняет людские сердца невероятным вдохновением.

При этом материалами для создания флористических композиций служат в большинстве случаев натуральные природные материалы. Но как научится их использовать в цветочных произведениях так, чтобы они выглядели презентабельно, а созданный декор подходил для оформления различных интерьеров или мероприятий.

С чего необходимо начинать обучение во флористике?

Обучение флористике следует начинать с изучения важных принципов составления композиции.

Если вы всерьез решили освоить красивое и прибыльное искусство флористики, рекомендуем пройти базовый онлайн-курс в школе флористики Екатерины Андрюковой. Обучайтесь в удобное для вас время в удобном месте! При покупке курса вводите промокод SL84ECBA88 и получите скидку в 10% (действует 1 раз).

Правильно составленная композиция будет выделяться следующими признаками:

Растения имеют разные поверхности, такие как бархатная, глянцевая, матовая, парчовая, рустикальная. Поэтому важно научиться совмещать их таким образом между собой, чтобы они заиграли. Например, лучше сочетать блестящие цветы с матовой зеленью, и наоборот.

Помимо фактуры стоит обратить внимание и на структуру растений, которая в зависимости от вида растений делится на три формы: большие, средние и маленькие. В каждой флористической работе нужно уметь грамотно их компоновать друг с другом.

Динамика композиции задается правильно подобранными материалами и расположением элементов. Любой человек, глядя на такой букет, будет перемещать свой взгляд от одной его части к другой.

Но при этом будут существовать такие фокусные места в аранжировке, на которые больше всего будут обращать внимание.

Фокусный центр может быть как один, так и несколько. Создают такую привлекательную доминанту за счет сочетания разных растительных фактур, необычных форм листьев и расцветок, разных уровней постановок и раскрытия цветов;

1. Пропорциональностью – композиция должна выглядеть соразмерно при составлении из разных элементов, таких, к примеру, как сосуд или подставка, растения и цветы. Достичь правильной соразмерности помогает закон Золотого сечения;
2. Уравновешенностью – баланс и устойчивость композиции достигается за счет правильного размещения цветов. Сбалансированность у симметричной композиции достигается легко за счет одинаковых частей. А вот в асимметричном букете при смещении центра оси балансировку создают не только расположением растений, но и крепежа или правильно подобранного сосуда.

И создавая различные виды цветочных композиций необходимо опираться на данные принципы. Некоторые из них стоит изучить более пристально.

Сочетание фактур в цветочных композициях

Растительная фактура – это внешняя визуальная характеристика растений. Это важный фактор составления букетов, которым умело пользуются мастера флористики.

Профессионалы способны благодаря грамотному соединению разнофактурных растений между собой создавать невероятно красивые цветочные презентации.

А начинающие флористы должны этому научиться. Для этого им нужно разбираться в том, какие поверхности у растений бывают и какое у них название.

Различают следующие фактурные поверхности:

1. Поверхность с металлическим отливом – здесь могут встречаться такие подвиды как блестяще-гладкая, представленная цветами и листьями антуриума, матово-шероховатая – растение седум, грубая и жестковатая – растение бегония;
2. Стеклянная – это, как правило, гладкая поверхность с высокой долей прозрачности. В букетах с такой поверхностью можно встретить разнообразные колокольчики, некоторые виды ирисов;
3. Фарфоровая – поверхность, похожая на фарфоровые предметы. Но в отличие от искусственных изделий фактура может быть как блестяще-гладкой, так и матово-шероховатой. Гиацинт восточный или орхидея фаленопсис представляют данную фактуру;
4. Бархатистая – цветы, поверхность которых по внешнему виду напоминает бархатную ткань. Это могут быть такие растения как фиалка, роза или сенполия;
5. Парчовая – необычная роскошная поверхность, сочетающая в себе эффект шелковистости и богатства цвета. Цветы с данной фактурой – это гайлардия, примула и тагетес; Шелковистая – богатая и изысканная фактура, которая выглядит элегантно. Наиболее излюбленными растениями в ней являются анемоны и маки;
6. Шерстяная – мягкая фактура, часто напоминающая такую шерсть, как альпака, кашемир или мохер. Астильба, пущица и различные цветущие травы часто встречаются в букетах;
7. Рустикальная – довольно грубоватая фактура с выраженной деревенской стилистикой. Цветы с такой поверхностью – это гелиантус и рудбекия.

Как же композиционно стоит соединять цветы согласно фактурам в букете? Это стоит делать либо контрастно, например, шерстяная и рустикальная компоновка, либо похожие, к примеру, парчовая и шелковистая компоновка. При этом не стоит забывать и про совместимость цветов между собой в букете.

Компоновка растений по структуре в букете

Растения различаются по своей структуре, так у одних большие листья и маленькие соцветия, у других большие бутоны, третьи вытянутые, а четвертые невысокие. Но чтобы букет гармонично смотрелся необходимо правильно компоновать различные растения друг с другом.

В связи с этим во флористике цветы разбивают по значению на три группы:

1. Большие – это цветы-доминанты, которые не особо нуждаются в аранжировке. К ним относятся, к примеру, дельфиниумы, лилии и пионы. Такие растения не стоит смешивать друг с другом, а комбинировать лучше с малыми по значению. Эти букеты будут выглядеть объемными и выразительными.
2. Средние– могут использоваться в любых комбинациях, как с большими по значению, так и с малыми. В первом случае при создании в композиции их можно расположить ниже больших, а во втором случае выше малых. Гвоздики, розы и эустомы – яркие представители этой группы;
3. Малые – цветы этой группы наполняют букеты. Если из растений создается отдельная композиция, то они занимают немного пространства и собираются в массе. Такие растения скорее располагают в небольших вазочках, горшках или корзинах в интерьере. Астра кустовая, маргаритки, матрикария и незабудки – это представители группы.

Помимо этого учитывается рост растений, которые могут быть не только пряморастущими, но и извилистыми, и ниспадающими. Все эти особенности при составлении букетов также флористы рассматривают.

Золотое сечение во флористике – это первооснова, которую должен знать каждый новичок на пути достижения вершин флористического мастерства.

Данное правило заключается в том, что гармоничность букета заключена в определенном соблюдении пропорций, которые уравновешивают части композиции, и позволяют ей выглядеть как единое и целое цветочное произведение.

Правило золотого сечения во флористике использует основу теории о пропорции Пифагора и чисел Фибоначчи. Простыми и понятными словами, это означает, что при составлении композиций стоит руководствоваться определенными математическими соотношениями при сборке.

Во флористике такими соотношениями выступают 2:3 и 3:5:8. Мастера справляются с такими пропорциями на глаз, а вот новичкам приходится сложнее, поскольку им вначале сложно понять, как правильно расположить части композиции.

Но со временем больше практикуясь, любой начинающий флорист будет способен мастерски исполнять букеты, используя правило золотого сечения.

Самое важное на пути к успеху, это помнить, что в основе создания композиций следует соблюдать следующие пропорции:

Например, для композиции в вазе изначально меряется высота сосуда. Берем пропорцию 2:3. Если ваза высокая, то ее пропорция будет составлять 3 части, верх композиции будет ниже и ее пропорция приравнена к 2м частям. И наоборот.

Касаемо букета, то пропорции высчитываются от середины связки. И лучше брать 3:5. Причем первая пропорция – это низ, а вторая – это верх.

• Пропорция длины – в зависимости от длины или диаметра сосуда вычисляется ширина композиции;
• Пропорция высоты и длины – немного посложнее. В этом случае работа размещается горизонтально, но пропорции высчитываются от высоты сосуда. От длины композиции будет зависеть диаметр и массивность центра цветочного произведения. Соблюдается соотношение 3:5:8. Если его нарушить, то возникнет оптическая дисгармония.
• Пропорция массы используемого материала

Применяется при создании асимметричных композиций. Группировка идет в соотношении 3:5:8 в таком порядке – главная часть в пропорции 8, дальняя в пропорции 5, ближняя в пропорции 3.

Принцип пропорциональности применяется таким образом как к симметричным, так и к ассиметричным композициям. Поэтому переходя от правила пропорций к дальнейшему изучению основы флористического мастерства, речь заходит о симметричности и асимметричности букетов.

Симметрия и асимметрия в композициях

Наблюдая за разными букетами на фото, размещенными в таких соцсетях как инстаграм или фейсбук, стоит заметить, что композиции выглядят или симметрично, или асимметрично.

Это сделано профессионально. Флористы специально по-разному распределяют материал в работе, чтобы такая постановка материала в зависимости от подобранных цветов выглядела живой и привлекательной.

Поэтому симметрия и асимметрия в композиции – это не менее важная часть обучения флористике не только в теории, но и на практике.

Постановка материала начинается с выделения геометрической оси. Если материал будет равноудален от ее середины, то мы будем говорить о симметрии. Если материал будет размещен свободно по левую и правую сторону от центра, то – об асимметрии.

Симметричные композиции строят от центра тяжести оси. Это означает, что в середине будет отображен основной мотив произведения. При этом симметрию разделяют на следующие виды:

• Вертикальную;
• Горизонтальную;
• Радиальную (свойственна круглым композициям);
• Зеркальную (оптический эффект достигается за счет схожести цветов);
• Групповую.

Групповая симметрия сложнее остальных видов. В ней и оптическое построение, и расположение материала в рядом стоящих композициях должно быть схожим.

Флористы используют симметрию при создании декоративных композиций для аранжировки различных торжеств и юбилеев, создания цветочного дизайна для офисов.

Асимметрия в композиции в отличие от симметрии не размещается на оси, а отклоняется от нее. При этом флористы сохраняют баланс композиции за счет оптического весового равновесия.

В асимметрии при создании композиций можно выделить следующие правила:

1. Диссимметрия создается интуитивно, чтобы работа выглядела натурально, похожей на природу;
2. Визуальное равновесие в работе достигается за счет метода рычага, то есть главную группу располагают слева от оси, а вторую как рычаг справа и дальше;
3. Расстояние между частями зависит от размера меньшей группы. Насколько меньше размер группы, настолько дальше она располагается;
4. Баланс композиции регулируется за счет постановки частей композиции на расстоянии друг от друга, по высоте и приближением к геометрической оси. Достаточно часто флористы используют метод треугольника при создании цветочных произведений;
5. Диссимметрию усиливают светлые цвета растений, поэтому их стоит добавлять в композиции.

Композиции необычного дизайна на свадьбу, декорирование праздничных помещений на день рождение или тематических мероприятий для отдыха, например, сказочных – все это позволяет проявлять фантазию с помощью асимметричности.

Полезные видео для начинающих флористов

Основы флористики для начинающих можно дополнить с помощью полезных видеоуроков. Ведь новичкам важна не только теория, но и практика, которая помогает совершенствоваться в изучении данного искусства.

Профессионально обучиться флористическому искусству рекомендуем в онлайн-школе Екатерины Андрюковой. Только для посетителей нашего сайта действует специальный промокод SL84ECBA88, который дает право 10% скидки при покупке любого продукта флористической школы.

Промокод действует один раз, поэтому рекомендуем использовать его при самой дорогой покупке. Тогда ваша экономия станет существенной!

Перед тем как собирать букеты своими руками стоит просмотреть некоторые полезные видеоматериалы, которые подскажут, как стать флористом, и дадут советы начинающим:

Помимо данных видео, начиная работать с цветочными композициями, стоит постоянно просматривать различные мастер-классы. В зависимости от того что вам нужно, вы можете воспользоваться ими в своей практике.

Красивые букеты давно стали украшением праздника и отдельным подарком. Умение составлять букеты и композиции из живых цветов может пригодиться как в работе, так и в хобби. Ведь собрать неповторимую композицию для любимого человека или друга, учитывая его предпочтения и потребности, просто здорово.

Какие навыки флориста нужны для того, чтобы самостоятельно собирать букеты и как можно этому научиться – расскажем в статье.

Что такое флористика? Где учат на флориста? Можно ли научиться составлять букеты самостоятельно?

Под флористикой понимают навыки составления букетов и композиций из различных растительных материалов: цветов, листьев, стеблей, шишек, отдельных ветвей и частей растений. В последнее время набирает популярность тенденция собирать букеты не только из растительных компонентов: в ход идут продукты питания, сухофрукты, игрушки, предметы декора и одежды, косметика.

Навыкам работы флористом можно обучиться на курсах, которые в современном мире массово проводятся онлайн и оффлайн. Если есть задатки и творческая жилка, процесс пойдет быстрее, и к базовым знаниям добавятся собственные идеи.

Если таковых навыков нет, но есть сильное желание научиться, можно это сделать, применив дополнительное усердие. Флористами нередко становятся студенты, прошедшие обучение ландшафтному дизайну. Это, конечно, разные профессии, но в принципе, способны дополнить друг друга.

Курсы – более целенаправленный вид обучения флористике, тем более, что сейчас можно выучиться по любым направлениям независимо от того, есть навыки или нет.

Есть курсы для начинающих, где учат азам, а есть курсы для опытных флористов, повышающие как уровень мастерства в целом, так и обучающие разным направлениям: свадебной, семейной, храмовой, деловой флористике.

Можно найти бесплатные обучающие уроки в интернете, изучить их и попробовать себя в этом деле. Устроившись в цветочный магазин, можно научиться составлять букеты и композиции. Но каков уровень мастерства преподавателя и что он сможет вам дать – большой вопрос.

Самый действенный (хоть и дорогой) способ стать флористом – купить индивидуальное очное обучение у настоящего профессионала во флористике. Знания будут даваться опытным флористом, под его руководством будет проводиться сборка букетов и композиций. Да и после окончания обучения, скорее всего, можно будет обратиться к нему за советом.

Самостоятельное обучение по видеоурокам тоже имеет место в практике многих флористов, однако, этот способ лучше подходит тем, у кого уже есть некая практическая и теоретическая база.

Азы составления красивого букета из живых цветов

Виды и стили букетов

1. Вегетативный. При этом стиле композиция собирается максимально естественно. В этом букете можно использовать ветки, ягоды, листья, мох, то есть иные природные материалы. Желательно, чтобы растения были сезонные, то есть относились к одному вегетационному сезону.
2. Декоративный.При этом стиле возможно сочетание любых растений и материалов. Декоративный стиль предполагает сбор композиции, в которой каждая деталь смотрится органично и особенно. В подобные букеты вводятся фактурные элементы, а сбор производится с помощью флористической губки.
3. Линейный. Стиль предполагает сбор композиции с использованием минимального количества материалов по ровным линиям. В линейном стиле применяются растения с длинными стеблями, красивые изогнутые ветви. Дополнительные элементы в букет вводятся ассиметрично, в целом композиции получаются вытянутыми и утонченными.
4. Массивный. Стиль, при котором букеты и флористические композиции собираются по четкой схеме и имеют объединяющий каркас. Массивный стиль обычно используется в декоре интерьеров.

​​Основные принципы цветочной композиции

Существуют определенные правила сбора цветочных композиций. Остановимся на главных пунктах:

• В центр композиции помещаются крупные и яркие цветы и бутоны. Мелкие и неприметные растения располагаются ближе к краю. Такой прием визуально увеличивает объем букета и делает его массивнее.
• Использование зелени следует ограничить, чтобы не перебить красоту цветов. Цветы должны играть главенствующую роль в композиции.
• Не следует слишком близко размещать бутоны друг к другу, особенно если это разные сорта. Собранные на определенном расстоянии друг от друга, разные соцветия лучше выглядят, их легче рассмотреть.
• Дополнительные элементы букета не следует делать слишком длинными, чтобы они не перебивали главное в композиции.
• Растения при сборке не загибают и не закручивают, важно, чтобы они оставались в естественном положении.
• Допустимо применение в одной композиции цветов, имеющих разную степень раскрытия бутонов.

Композиция должна быть гармоничной и стильной, правильно подобранной по цветам. Только в этом случае она будет настоящим украшением интерьера и радостным подарком.

Возможно составлять композиции и из искусственных цветов. Они долговечны и не требуют особого ухода. Искусственные цветы подходят для создания интерьерных композиций для залов, дач, больших помещений и общественных пространств. Собираются они на длительный срок и устанавливаются стационарно.

Для торжественных случаев и праздников лучше собирать композиции из живых цветов.

Как правильно выбрать живые цветы и сухоцветы для букета (в зависимости от того, кому и по какому случаю букет будут вручаться)

Известно, что сорт и цвет растений имеют особые значения в жизни людей.

Правила вручения и подбора цветов существуют как общие, так и частные. Если вы не знаете предпочтения человека, постарайтесь выяснить повод для подарка.

• Мимоза подходит тому, к кому даритель испытывает нежные и искренние чувства.
• Тюльпаны и розы – спутники любовных признаний.
• Хризантема и гиацинт вполне могут помочь выразить уважение, признание.
• Другу в день рождения допустимо вручить хризантемы, орхидеи или композицию из них.
• Для женщины-руководителя вполне подойдут лилии, камелии.
• Розы – универсальные цветы. Они могут быть подарены любому человеку и по любому поводу. Цвет их может зависеть от предпочтений или цели подарка.

Сочетание цветов (монохромные букеты, контрастные, радужные и пр.)

Принято делить букеты по цветам. К примеру, букеты в одном цвете называют монохромными. В подобных композициях создается игра с разными оттенками главного цвета. Они смотрятся в целом как одноцветные, но при детальном рассмотрении возможно уловить детали букета.

Контрастная композиция создается из растений, цвета которых являются противоположными друг другу. Букеты получаются яркими, насыщенными по цвету. Следует, однако, избегать слишком резких контрастов.

Композиция называется аналогичной, если создается из близких по цвету компонентов и выдержана в определенной цветовой гаммы.

В радужных букетах не имеется ограничений цветовой палитры. Допустимо использовать яркие цветы и сопутствующие материалы.

Как определиться с количеством цветов в букете

Сколько цветов должно быть в букете? Есть некоторые правила и рекомендации. То, что небольшие букеты должны иметь нечетное количество цветов, это основное правило. Если собирается композиция, то не обязательно считать количество цветов.

К примеру, чтобы оказать внимание, можно вручить один цветок. Чтобы показать уважение – три цветка. Подарок из пяти цветов – знак признания, а из семи – обожания, и т.д.

Вручение одного цветка – знак постоянного внимания и признания.

О том, сколько цветов правильно дарить, смотрите видео:

Мастер-класс по составлению самых простых букетов

Варианты для монобукетов (состоящих из одного вида цветов)

Монобукет можно собрать из кустовых, пионовидных или обычных роз, пионов, тюльпанов, хризантем, гербер, ромашек, астр, ландышей, гладиолусов и других цветов.

Монобукет из гербер:

Затем первый цветок берут левой рукой, подкладывают к нему второй под наклоном слева направо. Третий цветок укладывается снизу справа налево. С каждым последующим цветком угол наклона должен увеличиться. Цветы должны соприкасаться стеблями, но не бутонами. Спираль следует держать левой рукой крепко до самой фиксации. Если в букет следует ввести зелень – это делается в самом конце, декор укладывается вперемешку с цветами.

Собранный букет фиксируется лентами или жгутом, стебли подрезаются до ровной длины под углом.

Сборка спирального букета:

Сборка вертикального букета

Нередко такую форму букета готовят для мужских подарков. Для вертикального букета подойдут орхидеи, гибискусы, антуриумы, цимбидум, папоротник, анигазантус.

Вертикальный букет:

Мужской вертикальный букет:

Интересный вариант букета из сухоцветов

В настоящее время популярны букеты и композиции из сухоцветов. Они не требуют ухода, долго стоят и держат цвет и форму.

Вариант зимнего букета из сухоцветов:

Как упаковать готовый букет?

Способов упаковки готового букета множество. В настоящее время имеются различные виды упаковок.

Самые простые варианты с пленкой и/или бумагой

Пленка и бумага являются популярными упаковочными материалами для букетов. Букет заворачивается под углом, в качестве конверта или квадратами по периметру. Половина букета должна быть открытой, чтобы цветы хорошо просматривались.

Варианты с многослойной упаковкой (корейская техника)

Под корейской упаковкой чаще всего понимают матовую тонкую, но плотную бумагу, которая нарезается квадратами и ею оборачиваются букеты. Она создает красивые волны и дополняет композицию по цвету. Многослойность упаковки делает букет оригинальным и богатым.

Корейская упаковка букета:

Цветочные композиции становятся нормой для многих представителей социума, за них готовы платить, поэтому профессиональные занятия флористикой могут стать основой хорошего заработка.

Будучи прилежной ученицей в школе, я внимательно выслушивала советы педагогов. Они никак не могли определиться, где я лучше смогу раскрыть свои способности - физмат или гуманитарная область.

Флористика – это искусство составления букетов, цветочных композиций и даже целых картин, собранных их цветов. В создании флористического произведения искусства, в их дизайне, применяются как настоящие цветы, так и искусственные, а также сухие и живые травы, кора дерева, хвойные шишки и т. п. Более 200 тысяч сортов растений помогают выражать различные чувства и эмоции. Современные флористы используют множество стилей, позволяющих выбрать идеальный букет к любому празднику.

В статье мы перечислим основные стили букетов во флористике, чем они различаются и каковы особенности каждого из них.

Основные стили букетов во флористике

Существует много различных стилей оформления цветочных букетов. Чаще всего флористы используют 4 основных способа составления композиции.

Декоративный стиль

В декоративном стиле можно создать букет в единой концепции из любых материалов. Каждый бутон не теряет своей индивидуальности, но отлично вписывается в общую композицию.

Особенности декоративного стиля:

1. Плотное заполнение, то есть большое количество растений должны быть близко расположены друг к другу.
2. Композиция может быть как симметричной, так и асимметричной.
3. Можно комбинировать натуральные и искусственные материалы.
4. В букете соединяют контрастные оттенки. В этом стиле цвет имеет значение.
5. Можно соединять стилистические традиции разных времён.

Композиция в декоративном стиле удобная и яркая, поэтому пользуется огромной популярностью у флористов.

Вегетативный стиль

Букет в таком стиле выглядит естественно и приближен к природным условиям. Для создания композиции в вегетативном стиле используют натуральные материалы.

Особенности вегетативного стиля:

1. Цветы в букете можно располагать симметрично и асимметрично.
2. Соединение и соотношение растений делают максимально приближенными к естественной среде.
3. Для букета подбирают флору натурального цвета и формы.
4. Для создания композиции используют сезонные растения.

Для оформления букета используют минимальное количество декоративных элементов, но при этом композиция выглядит стильно и элегантно.

Форма-линейный стиль

Основные детали этого стиля – контур, линии и формы, которые придают шарма всей композиции. При создании букета важно правильно подобрать элементы, которые придадут выразительности.

Особенности форма-линейного стиля:

1. В композиции не соединят много разных форм и линий.
2. Букет должен иметь чёткую форму.
3. Цветы должны располагаться асимметрично.
4. В композиции соединяют искусственные и натуральные материалы.
5. Используют контрастные оттенки растений.
6. Цветам в букете должно быть просторно.

Композиции в форма-линейном стиле отлично подходят для украшения помещений и тематических мероприятий.

Массивный стиль

Массивный стиль также называют стиль форма. Создание такой композиции – трудоёмкий и кропотливый процесс. Букет в массивном стиле может иметь любую форму: сердце, шар или конус (здесь важна техника составления).

Особенности массивного стиля:

1. Для композиции используют не более 3-х видов растений.
2. Цветы нужно располагать плотно.
3. Букет должен иметь чёткую форму.
4. Если в композиции присутствует основа, она обязательно должна гармонично сочетаться с флорой.

Какие ещё флористические стили существуют

Кроме 4 основных стилей, флористы также используют другие способы составления прекрасных ярких композиций.

Транспарентный стиль

Букет в таком стиле – прозрачный, лёгкий, из минимального количества материалов. Композицию создают в вазе или на основе, без декоративных элементов. Такие букеты обычно используют для создания ширм или коллажей.

Особенности транспарентного стиля:

• букет не имеет чётких границ;
• в композиции отсутствует центр, все элементы равномерно распределены;
• используются материалы одной цветовой гаммы.

Параллельный стиль

Стиль считают параллельным, если большинство растительного или нерастительного материала расположено параллельно друг другу. Каждый элемент букета должен иметь собственную точку роста.

Особенности параллельного стиля:

1. Для составления композиции можно использовать любое количество растений.
2. Параллельные части композиции могут быть вертикальными, диагональными или горизонтальными.
3. Для создания композиции используют искусственную основу.
4. Необходимо строго соблюдать пропорции, цвет, форму и т. д.
5. Стебли растений собирают не по спирали, а параллельно друг другу.

Линейный стиль

Букет в линейном стиле имеет чёткие линии. Основной частью композиции являются отдельные элементы.

Особенности линейного стиля:

• растения располагают на некотором расстоянии друг от друга;
• обычно букет имеет основу;
• для соединения растений используют дополнительные декоративные крепления;
• каждый элемент композиции имеет большое значение;
• отсутствие переходов.

Смешанный стиль

К смешанному стилю относят композиции, которые не соответствуют всем остальным или совмещают в себе признаки двух и более стилей. Такие букеты отличаются большим разнообразием.

Какими могут быть смешанные композиции:

1. Букет из групп цветов, основой которого является флористическая губка. В нее вставляют несколько различных групп стеблей, которые не прикрывают другими растениями. В композиции отсутствуют плавные переходы, цветовая гамма контрастная.
2. Миниатюрные композиции высотой, шириной и глубиной не более 10 см.
3. Пейзажная композиция, которая изображает часть луга, леса или реки. Для таких букетов всегда используют искусственные материалы: камешки, фигурки животных, ракушки и т. д.
4. Декоративное дерево. Как правило, его собирают из искусственных материалов. Из живых цветов собирать подобные композиции сложно и непрактично.
5. К композициям смешанного стиля также относят венки, гирлянды и фестоны.

Во флористическом искусстве также существует множество других стилей оформления букетов и цветочных композиций, которые помогут выразить тёплые чувства и порадовать дорогого человека.

Развитие управляющих функций мозга ребёнка: полезные советы и упражнения для педагогов

Сертификат и скидка на обучение каждому участнику

Научно-практическая конференция школьников

ФЛОРИСТИКА – КАК ОСОБЫЙ ВИД ИСКУССТВА

Автор: Куликова Елена

БОУ СОШ №2

Динского района, ст. Динской

Мороз Наталья

Вениаминовна

учитель младших классов

1.1.Флористика как вид искусства……..6

Глава 3…….8 - 19

3.1. История флористики……8

3.2. Современная флористика……10

3.3. Немного об оберточной бумаге………..11

3.4. Флористика и фитодизайн….12…..13

3.5. Флористика в культуре различных народов………..14

Заключение …….15

Список используемой литературы …….16

Приложение ………..17

КРАТКАЯ АННОТАЦИЯ

Осенний лотос

Цель моего проекта:

- сформировать представление о флористике;

- рассказать о флористике как об искусстве;

- заинтересовать своим рассказом одноклассников, пополнить свои и их знания, изучая флористику как искусство.

Задачи исследования:

- почитать и изучить информацию, касающуюся флористики, овладевать приемами работы со справочной литературой и другими источниками знаний;

- сформировать ответственное отношение школьников к флористике как науке ;

- сделать выводы и рекомендации.

Для написания работы были использованы следующие методы:

- метод теоретического исследования ( анализ энциклопедического материала, справочной литературы);

- посещение кружка и показ работ, подготовленных на практических занятиях;

- обобщение собранных сведений о данной теме и составление работы.

В работе затронуты следующие вопросы:

- флористика как искусство;

- из истории флористики;

- флористика и фитодизайн.

Сделан следующий вывод:

- в процессе подготовки этой работы я еще больше узнала о флористике;

- готовясь к этой работе я поняла, что на самом деле флористика, это искусство составления букетов, искусство украшения цветами и букетами жизни человека;

- человечество всегда будет стремится к прекрасному, и флористика тому подтверждение. .

Меня давно стало интересовать, как из цветов люди собирают восхитительные букеты, как из сухоцвета создают композиции. Летом мы с родителями путешествуем, и я стала просить останавливаться у дороги, чтобы собирать полевые цветы. Моих маму и папу очень заинтересовало такого рода занятие, они даже стали соревноваться кто больше найдет необычных цветов или трав. За время путешествия, я укладывала их в салфетки и по приезду домой они засыхали не теряя свой вид. Краски сохраняются, из них потом делаю композиции. Мои работы содержат в себе соцветия из разных регионов нашей России. Конечно мне еще многому надо научиться, но уже сейчас я могу точно сказать, что флористика, это искусство составления различных композиций, букетов, венков, искусство украшения цветами и растениями жизни человека.

Актуальность выбранной темы

Цветы сопутствуют нам и в горе, и в радости. Они бессловесные символы наших чувств, переживаний и эмоций. Ни одно торжественное событие нашей жизни не обходится без цветов – день рождение, юбилей, свадьба, любой праздник. При оформлении праздника используются, как натуральные, так и искусственные цветы, также используют сухоцветы. Цветы – это всегда актуально, они сопровождают нас по жизни. Вот я и решила еще больше рассказать о них.

Цель моего проекта:

- сформировать представление о флористике;

- рассказать о флористике как об искусстве;

- заинтересовать свои рассказом одноклассников, пополнить свои и их знания, изучая флористику как искусство.

Задачи исследования:

- почитать и изучить информацию, касающуюся флористики, овладевать приемами работы со справочной литературой и другими источниками знаний;

- сформировать ответственное отношение школьников к флористике как искусству ;

- сделать выводы и рекомендации.

ФЛОРИСТИКА – КАК ВИД ИСКУССТВА

Флористика – искусство составления букетов, искусство украшения цветами жизни человека. Флористика – это один из наиболее изысканных видов декоративно – прикладного искусства. Флористика – это искусство создавать композиции, букеты, панно, коллажи и другие произведения из живых, засушенных и искусственных цветов, растений и различных природных материалов. Цветы являются прекрасным творение природы, а флористика превращает их в неповторимые уникальные произведения флористического искусства. Флористика – это создание гармонии и оживление пространства. Флористы профессионально оформляют помещения любого размера и предназначения, придавая ему соответствующею атмосферу. Фитодизайн интерьера добавляет ярких красок, подчеркивает стиль и красоту оформления. При оформлении используются как натуральные, так и искусственные цветы.

Осенняя композиция

2.1. ФЛОРИСТИКА

Флористика и цветочный дизайн не имеют четких различий, часто одно понятие заменяется другим. Но все-таки не следует понятие флористика путать с садоводством или работой цветочников, торгующих цветами. Но следует так же отметить, что сегодня в крупных салонах по продаже цветов и букетов, флористика является неотъемлемой частью, позволяет удивлять покупателей удивительными по красоте и гармонии композициями. С течением времени, флористика и ее модные тенденции менялись, приобретали новые формы и очертания. Флористика имеет градацию стилей и форм цветочных композиций. Это классический, проверенный временем стиль, абстрактивный, свободный, вегетативный, линеарный, массивный, декоративный, транспорентный (прозрачный) стиль и стиль модерн. Флористика, если проводить аналогию с изобразительным искусством, это живопись цветами. Флористика ставит задачу видения материала, умения его компоновать, дополнять, она выражает сущность, красоту главного элемента цветочной композиции. Флористика предусматривает не только цветы и растения, но и плоды, семена и даже кожуру от банана, ананаса и прочие, на первый взгляд, не очень подходящие природные элементы. Во флористике очень часто используют плоды и сухоцветы экзотических растений, окрашенные во всевозможные цвета. Для составления флористических композиций специально выращивают декоративные сорта овощей и фруктов.

3.1. ИСТОРИЯ ФЛОРИСТИКИ

Венок к Святой Пасхе

Венками украшали статуи богов, венками обменивались влюбленные. Во время пиров в знак дружеского расположения вместе с вином выпивали лепестки цветов, из которых был сплетен венок. Человека, явившегося на вечер без венка, римляне переставали уважать. Искусством плетения венков занимались девушки, которые обладали вкусом и художественным мастерством. Знали плетение венков и на Руси. Белые цветы в них были рядом с красными, красные – с желтыми, а желтые и розовые – с сиреневыми. Считалось, что цветов в венках должно быть не больше двух, трех видов, разных по форме и окраски. В древних славянских обрядах венки играли большую роль. Лучшим украшением для девушек и юношей во время народных праздников служили венки из ярких полевых цветов. Также венки использовались для гадания. На Ивана Купала девушки пускали их на воду , и по тому, как они поплывут, старались узнать свое будущее.. Древнеславянский обычай украшать голову невесты венком сохранился и до наших дней. Флористика уходит корнями в глубокую древность, когда цветам и растениям, составлению букетов и плетению венков из них, придавалось большое значение, флористика являлась отражением религиозных верований и языческих обрядов. Цветы и растения наделялись мистическими, сверхъестественными силами, влияющие на судьбы людей. Флористика применялась для украшения жилищ, цветы и растения сопровождали любые обрядовые праздники простых деревенских жителей. Также флористика применялась для украшения роскошных дворцовых залов. Флористика пышного убранства дворцов выражалась в изготовлении больших корзин и букетов. Флористика, как искусство составления букетов, была популярна еще за пять тысячелетий до нашей эры, в традициях древних египтян флористика присутствовала в украшении дворцов роскошными композициями из цветов. Специально для цветочных композиций изготавливались вазы со множеством отверстий для формирования букетов. Флористика использовалась и в элементах одежды. Интересный факт из жизни древних египтян – они носили накладные воротники, сделанные из живых растений. На тончайший папирус наносили бисер, лепестки цветов, ягоды и листья.

Новогодний венок

3.2. СОВРЕМЕННАЯ ФЛОРИСТИКА

Флористика подразумевает не только использование цветов, растений и других материалов в своем первоначальном виде, но и специальную обработку природных материалов, входящих в композицию. Флористика предусматривает их изменение, деформацию, скручивание, покрытие лаком и краской, предание блеска, для того, чтобы предметы в композиции переливались, создавая яркие, цветные акценты. Интересным элементом флористической композиции являются корни растений. Например, вымоченные, высушенные, очищенные от коры корни малины, после покрытия их морилкой и лаком, смотрятся очень эффектно. Также флористика предполагает использование в качестве декоративных элементов даже макаронные изделия, длинные макаронины очень похожи на тесьму с оборками. Для работы с природными материалами предусматриваются не только художественные лаки и краски, но и обычный лак для ногтей, и краска для автомобилей. Очень удобно для склеивания частей композиции использование пистолетного силиконового клея. Флористика имеет свои законы и правила. Например, линия в композиции не должна обрываться, на кончик любой веточки должна быть приклеена какая либо деталь – небольшой плод, ракушка, стеклышко или кора дерева. Нельзя ограничиваться применением только точечного материала, для создания движений необходим линейный материал. Флористика подчиняется законам композиции, она должна быть уравновешена, если не формой, то цветом, как в живописи. Современная флористика исключает следования каким либо строгим правилам, но учитывать традиции все же необходимо. Некоторые обычаи и их флористика связаны с предрассудками, которые ничем не объясняются. Непонятно откуда взялась флористика четного и нечетного количества цветов в букете. Некоторые предполагают, что подобная флористика родом из Японии, но там нет ничего подобного. В Европе и Америки подобного также не существует. На Западе красные цветы, а особенно розы, в соответствии с этикетом, могут быть восприняты, как признание в любви. Флористика Венгрии символом скорби считает хризантемы. Страны Латинской Америки предпочитают белые цветы, а красные символизируют кровь и смерть. В Китае и Турции приветствуются красные цветы в сочетании с зеленью, но холодно относятся к сочетанию белых и синих цветов. Флористы должны учитывать все необходимые нюансы. Необходимо учитывать какие цветы любит человек, его возраст, темперамент, нет ли у него аллергии и прочее. Современная флористика использует декоративные элементы, такие, как корзины, металлические каркасы и стеклянные сосуды. Они прекрасно дополняют цветочную композицию и будут завершающим аккордом цветочного шедевра.

3.3. НЕМНОГО ОБ ОБЕРТОЧНОЙ БУМАГЕ

Читайте также:

  
• В первый день дети посадили 3 ряда по 6 роз
  
• Плод схема по цветам
  
• Цветок дуранта уход в домашних условиях
  
• Цветы на свитере спицами схемы и описание
  
• Для ольги поздравления я соберу в букет